Путь Иоланты в ночи Чайковского

«Ночь Чайковского» прошла в рамках уникального проекта Русского концертного агентства «Путь Чайковского». В этом году концерт посвящен празднованию 185-летию со дня рождения Петра Ильича Чайковского и 175-летию со дня рождения Модеста Ильича Чайковского – драматурга и литератора, младшего брата композитора. Более 14,5 тыс. человек посетили премьерный показ оперы «Иоланта» в авторской версии народного артиста СССР, Героя труда РФ Юрия Башмета, который состоялся в усадьбе Демьяново в рамках этого мероприятия.

Лучшие фрагменты из этой известнейшей оперы прозвучали в исполнении артистов Молодежной оперной программы Большого театра: Валерии Терейковской (сопрано), Данила Князева (бас), Аркадия Чайкина (баритон), Игоря Онищенко (тенор), Андрея Булгакова (баритон), Медеи Чикашвили (меццо-сопрано), Вероники Хорошевой (сопрано) и Анны Юркус (меццо-сопрано). Монологи самого автора, в том числе о необходимости любить, о миссии Музыки в мире, наполненном шумом и хаосом, отдали Петру Федорову, который предстал в образе гениального композитора. За пультом Государственного симфонического оркестра «Новая Россия» — маэстро Юрий Башмет.

Как рассказал сам Юрий Абрамович, в спектаклях, которые создаются для курируемых им фестивалей, всегда есть что-то такое, что знает даже не каждый знаток творчества того или иного музыканта. Например, о переписке Чехова с Чайковским известно не многим. А целый литературно-музыкальный спектакль “Ч+Ч”, также представленный несколько лет назад в Клину, был посвящен общению двух гениев.

“Этот спектакль не исключение. Зрители могут услышать прекрасную музыку и узнать что-то новое. На сцене появляется сам Петр Ильич, который высказывает свои сомнения, переживания по поводу своей последней оперы. Он, конечно, не знал, что это его последняя опера, но он очень стремился к ее совершенству. В его дневниках есть высказывания, о том, что он не до конца доволен предыдущими операми. И он надеялся, что “Иоланта” будет чем-то идеальным. Сюжет ее взят не из русской литературы. Это был немецкий сюжет. Особенность состоит в том, что это не просто концертное исполнение оперы. Не все ноты, что написал Петр Ильич, прозвучат. Но зато есть текст, который слышит зритель, где Петр Ильич высказывает свои мысли в процессе создания этого шедевра. Для меня это тоже премьера. Я никогда “Иоланту” не дирижировал. Я, конечно, волнуюсь.

Спектакль входит в мощный проект, которым я очень увлечен. Он называется “Путь Чайковского”. Мы по упоминаниям в его дневниках, узнаем о местах, где он останавливался, проводим там концерты и спектакли. Мы уже вышли за рамки Московской области. Мы выступали в Алапаевске, в месте где родился Петр Ильич, в поселке Воткинск, вскоре мы выступим в Подольске, где он тоже бывал”, — рассказал художественный руководитель постановки, маэстро Башмет.

По словам режиссера-постановщика спектакля Павла Сафонова, работа над ним была счастливой и редкой возможностью попробовать в обстановке мест, в которых бывал сам Петр Ильич, с помощью театральных, оперных, музыкальных средств заглянуть в мир воображения и тайн творчества композитора, смешать его дневниковые записи последних лет жизни и самые яркие самые пронзительные арии, которые он оставил нам. “Идея поставить скорее, даже не оперу, а музыкальный спектакль, в котором композитор живет в своём пространстве, в пространстве своих персонажей, касаясь их, вдохновляясь от них. А мы — от этих стен! На фоне этих прекрасных развалин попытались создать такую обстановку загадочного замка короля Рене (персонаж оперы “Иоланта” — ред.). Получился такой микс времени Чайковского, его души, его мечты об этой опере, в которой он очень сомневался. Ему казалось, что все идет не так, но одновременно, в тех же записях, есть предчувствие, что она останется в сердцах людей. Нам очень дорого, что мы можем показать это здесь — на этом воздухе, напротив вот этой церкви, этих стен, могилы его брата. Над спектаклем работала замечательная компания молодых оперных певцов. Молодежная команда Большого Театра и Петр Федоров артист, который у нас отвечает за роль Петра Ильича. А так же мои прекрасные коллеги: Женя Панфилова художник по костюмам. Мне кажется она очень талантливая, практически — гениальная. Руслан Майоров — художник по свету. Мы создали очень сложносочиненное полотно, надеюсь, оно достойно этого места” — поделился Павел Сафонов.

Игорь Онищенко, тенор, исполнитель роли Водемона, бургундского рыцаря, возлюбленного Иоланты появился на пресс-подходе перед журналистами с бутылкой темного стекла в руках. “У меня совершенно замечательный реквизит” — сообщил он. Артист рассказал, что режиссер решил чуть-чуть разнообразить концепцию оперы и подчеркнуть то, что два персонажа, Водемон и Роберто — это некая свежая, абсолютно необузданная волна молодости, которая врывается в достаточно угрюмую обстановочку, которая сложилась вокруг несчастной Иоланты. Она была создана ее отцом, королем Рене, который охраняет свою дочь от излишних волнений. И, с одной стороны, страстно желает, чтобы она прозрела, а с другой — делает все, чтобы девушка даже не узнала, что она лишена способности видеть, которой обладают все прочие люди. “Мы, такие два бравых гусара, врываемся в ее жизнь и показываем ей, что на самом деле она все время жила во лжи. И выводим ее, так сказать, на белый свет, потому что она в конце действительно прозревает. И это происходит отчасти благодаря тому, что она влюбилась в моего персонажа, а я ей рассказываю о том, что такое, собственно говоря, свет, что это первый дар от Бога, который был дарован всему человечеству. И вся красота, которая нас окружает, невозможна в познании только через тактильное или аудиальное, или через обоняние, потому что очень важно еще видеть всю красоту, которая нас окружает. И в целом Паша Сафонов добавил замечательную деталь в нашей постановке. Он украсил всю площадку восхитительными маками и розами. То есть мы действительно действуем в буйстве красок. И это наша Иоланта обязательно должна узреть” — рассказал Игорь Онищенко, солист молодежной оперной программы Большого театра.

Опера “Иоланта” Петра Чайковского — это просто скопление восхитительных хитов. Чего стоит только известная всем “Кто может сравниться с Матильдой моей”. В версии Юрия Башмета, когда звучали только лучшие партии, из номера в номер слушатель вообще не мог расслабиться и спокойно отключиться, задумавшись о чем-то обыденном. Потому что музыка захватывала и цепляла на эмоциональную иглу. Поэтому долгие овации в финале — были абсолютно закономерными.

Концерт прошел при поддержке Президентского фонда культурных инициатив, Министерства культуры РФ, Правительства и Министерства культуры и туризма Московской области и администрации г. о. Клин.

Александр Стрига
Фото: Алексей Молчановский/пресс-служба РКА