В Москве проходит Международный фестиваль студенческих спектаклей «Твой шанс|ГИТИС-фест». ECLECTIC рассказывает о двух разных спектаклях, показанных в рамках Московской программы.
«Дом Бернарды Альбы»

Дипломная работа студентов ГИТИСа Мастерской Олега Кудряшова по мотивам пьесы Федерико Гарсиа Лорки «Дом Бернарды Альбы» открыла Московскую программу Фестиваля. Постановка режиссера Дениса Лобанова предлагает глубокое философское прочтение классической испанской драмы, фокусируясь на внутренних трансформациях героев и трагедии самопознания.
Это не классическое прочтение известной пьесы Лорки. Градиент внимания режиссера был сосредоточен на пяти разновозрастных дочерях деспотичной матери Бернарды. Но мать незримо присутствует там, и они живут свою скудную, несчастливую жизнь по ее суровому распорядку в заточении, без встреч с молодыми людьми, без любви. Всё это отразилось на характерах дочерей.
Спектакль начинается с похорон отца семейства. На сцене их дом в виде каркаса из грубых черных реек, обросших паутиной. Гнетущая обстановка. Дочери передвигаются с резкой, зловещей пластикой. Теперь им предстоит восьмилетний траур, черные одежды и полная изоляция. Отношения между сестрами ужасные. Там нет тепла, сердечности, полная безнадёга, злоба и зависть. Из всех только у старшей дочери, тридцатидевятилетней Ангустиас (единственной, с хорошим приданным), предстоит приятное событие. Есть молодой парень Пепе, жених. с которым она общается через открытое окно, и скоро свадьба… В обстановке несвободы это усугубляет и добавляет напряженности в семье.
Образец призрачной свободы демонстрирует седьмой персонаж режиссера этого спектакля – дочь прислуги Лимбрады (в самой пьесе Лорка написал о ней всего несколько слов). Здесь у нее роль без слов, но очень выразительная и концептаульная. Раскрепощенная девушка, пользуется большим успехом у местных парней. Но для девушки кончается всё печально. Она беременеет, ее презирают, избивают, своего рожденного ребенка она убивает…
Интересным и креативным решением режиссера Дениса Лобанова стали врезки-монологи актеров из текстов пьес разных зарубежных авторов – Томаса Вернхарда, Дэвида Войнаровича, Ануша Леона Вишневского, Сары Кейн, Ариадны Эфрон и студентов мастерской Олега Кудряшева. Выбранные тексты, украсили спектакль, были созвучны состоянию персонажа и прочитаны каждым актером очень проникновенно и даже фанатично.
Роли исполняли: Камиля Бикташева, Анна Суховеева, Валерия Цыганова, Анастасия Веселкина, Лайсан Тухватуллина, Динислам Сафин, Ксения Горянова.
На обсуждении после спектакля актеры рассказали, как они работали над образами и ролью. Было видно, что они на сцене прожили эти сложные образы. От спектакля, работы режиссера и команды актеров осталось очень сильное впечатление! Серьезная и профессиональная работа студентов!
«Три минуты. Два дня. Пять лет. Всю жизнь»

Работа студентов V курса Театральной школы Олега Табакова курс Владимира Машкова режиссера Алены Лаптевой соткана из семи рассказов Антона Павловича Чехова. Это погружение в тонкий психологический мир писателя. В основе постановки лежит исследование самых сокровенных человеческих состояний: от щемящего одиночества и фатального непонимания до внезапных вспышек любви и бесконечного поиска счастья. Здесь лирическое неразрывно переплетено с комическим, раскрывая судьбу «маленького человека» во всём многообразии и противоречивости его чувств.
На сцене минимум декораций. Каждый рассказ плавно перетекал из одного в другой, не нарушая целостности общей конструкции спектакля. Актеры виртуозно справились с изображением персонажей разного возраста и разной социальной принадлежности, продемонстрировали свой профессионализм.
Следуя главному чеховскому принципу, спектакль не даёт готовых ответов. Конфликты остаются разомкнутыми, открывая пространство для недосказанности и внутренних вопросов, и на них каждому предстоит ответить самостоятельно. Это живое зеркало взаимоотношений между людьми, поэтому зритель узнает в нём собственные надежды, ошибки, разочарования и мгновения подлинной жизни, длящиеся порой три минуты, а порой – целую вечность.
Спектакль получился очень легким, лирическим в чеховской эстетике и поднял настроение. Зрители очень тепло приняли постановку. Звучали аплодисменты после каждого эпизода. Под занавес несколько раз вызывали актеров на поклоны.
Роли исполняли: Егор Горчаков, Иван Золотухин, Олег Кочетков, Анастасия Кудрявцева, Егор Манаков, Артем Малахов, Екатерина Милованова, Алена Морилова, Иван, Прокопов, Никита Табунщик, Мария Шумилова.
Людмила Зарубинская
Фото: пресс-материалы
Поделиться:
Еще на эту тему
-
Фарс — мажор по Чехову или в поисках счастья
В Москве завершается VII Зимний международный фестиваль искусств под артистическим руководством народного артиста СССР и Героя Труда РФ Маэстро Юрия Башмета. Высокий уровень участников музыкальных событий и театральных постановок делает ежегодный фестиваль популярным среди жителей и гостей столицы. Билеты раскупаются задолго до концертов, а на премьеры попасть практически невозможно.
-
Музыкальный театр десантировался в Кузбасс
Дмитрий Калантаров: “Процесс цифровизации никогда не заменит живого искусства, но может быть серьезным подспорьем во многих вопросах”
-
Режиссер Амина Жаман от Шаляпина до О’Нила
В Музее Музыки состоялась мировая премьера спектакля «Шаляпин/О’Нил».


































Добавить комментарий
Для отправки комментария вам необходимо авторизоваться.