Выставочный июль в Москве

Арт-площадки столицы приглашают сменить городскую суету на путешествие в прекрасный мир современного искусства. В выставочных экспозициях представлены работы художников разных направлений (живопись, графика, акварель, инсталляции, поп-арт, керамика, шелкография, фото). Выбирайте свой маршрут!

 

АРТ-УИКЕНД

В Арт-пространстве «КУБ» 11 июля открылось 15 новых выставок современного искусства, подготовленных художниками галерей-резидентов. Вместе с ними представлена насыщенная программа событий: встречи с художниками, арт-лекции, занятием по шахматам (подробнее об афише событий на сайте). 

В большом зале арт-пространства галерея MSCA представляет групповой проект «Бесконечное новое» под кураторством Жанны Бобраковой, Михаила Левина и Алексея Мандыча — дипломную выставку выпускников курса «Современное искусство» — итог двухлетнего обучения художественной практике.

В этом проекте «новое» возникает не из изобретения несуществующих форм, а из этичного, предельно внимательного взгляда на уже существующее. Обыденное пересекает границу и становится ценным: свет прячется в шелковом коконе, шелуха семечек заключена в сувенирный снежный шар, а повседневность запечатывается как хрупкое свидетельство.

 Художники: Мария Алёшина, Татьяна Аниськина, N É K A, Наталья Бурдинская, Анастасия Гераськина, Мария Гуторова, несмеяна, Татьяна Иванова, Анфиса Корелова, Вета Лукьянова, Аня Марьясова, Надежда Прадес, Александра Овчаренко, Катя Рогова (K.R.), Елена Сенянская, Татьяна Спасова, Лана Стальная, Григорий Стрельцов, Вика Шилькова, Софья Мишель, Эльдар Шариф, Катя Ярцева.

Еще один новый проект галереи MSCA — выставка «Диалог» в лектории арт-пространства «КУБ». Экспозиция объединяет работы молодых художниц — выпускниц программы «Современная живопись» MSCA. В центре их внимания находится живопись как пространство исследования, открытый медиум, способный объединять различные художественные практики работы с изображением.

Среди новых проектов также: персональная выставка Олега Хвостова «Конструктор рая» в PA Gallery, групповая выставка «Как отдыхать?» под кураторством Кети Богомаз от Куб.Маркет, персональная выставка Вероники Кудашовой «Дебри» в галерее ТРИПТИХ, групповая выставка «Что мне делать с тайной луной?» в галерее Радость (Joy Gallery), персональная выставка Евгения Зарембы «Иллюзорность» в галерее КультПроект, персональная выставка Алины Федотовой «Южная идиллия» в галерее ЛУЧ, персональная выставка Марии Стадник «Остов» в галерее Шмуклер, персональная выставка Юлии Картошкиной «Земля. Небо. Человек» в галерее МАРШ, персональный поп-ап проект Натальи Гудович «Архетип — природа обезличенного» от галереи Щепка, персональная выставка Тани Токун «НЕнастольгия» в галерее Купол, персональная выставка Сергея Трофимова «Пока плывут облака» в галерее Анастасии Постригай, групповая выставка «Собирая целое» в галерее ПЛАНЗ (PLANZ), персональная выставка Юлии Лучкиной «Свободный стих» в ИнГаллери.

11 июля – 9 августа 2026
Арт-пространство «КУБ»
Адрес: Москва, ул. Тверская, 3, здание отеля The Carlton, Moscow, -2 этаж
Время работы: ежедневно 12:00–21:00

 

И солнце, и луна

В галерея ARTSTORY проходит персональная выставка Иры Григорьевой «И солнце, и луна». В экспозиции представлены романтичные, нежные образы девушек, «тайные сады», «балеты» и «арлекинов», «грозовые ночи» и «небесные явления» в произведениях из одноименных серий, исполненных в акварельной технике, в которой работает Ира Григорьева.

Ира работает только по сухому листу, и все акварельные цветные заливки и пятна возникают благодаря локальному смачиванию водой отдельных участков работы. Техника акварели крайне капризна и не дает права на ошибку. «Сопротивление материала, в моем случае акварели, дает возможность добиться особой выразительности произведения», – говорит автор. Уверенная кисть художника позволяет создавать тонкие сочетания цвета, света и формы: они превращают работы в настоящую оптическую игру. На расстоянии заливки и цветовые пятна собираются в стройную сюжетную линию.

Несколько лет назад Григорьева начала экспериментировать с форматами. От небольших размеров произведений, более привычных для акварельной техники, в последних сериях автора появился новый впечатляющий масштаб, практически невероятный формат для акварели – более двух с половиной метров по большой стороне картины. Акварели составлены в диптихи и триптихи. «Несмотря на традиционную «камерность» акварели, большой формат предлагает очень интересные решения, многослойность в этом случае оправдана и выглядит сложно», – считает художник.

Загадочные лица девушек, танцовщицы в пачках, луна и облака, будто в полупрозрачном флере. Что-то неуловимо знакомое, теплое и одновременно таинственное в этих акварелях. Не исчезла в дымке преемственность поколений – вспоминаются и женские образы Артура Фонвизина, и работы символистов Серебряного века, начиная с Михаила Врубеля и Виктора Борисова-Мусатова.

Куратор выставки: Анна Апресян
Выставка открыта по 2 августа 2026
Галерея ARTSTORY
Адрес: Москва, Старопименовский пер., д. 14 (м. «Тверская», «Маяковская»)
Время работы: ежедневно, кроме понедельника, с 12.00 до 20.00. Вход по билетам (100–200 руб.). Возрастной ценз выставки: 0+

 

Новые выставки на Винзаводе

В Центре современного искусства Винзавод прошел Вечер вернисажей. Новые выставки представили 12 галерей-резидентов.

В галерее pop/off/art состоялось открытие групповой выставки «Комнаты», которая посвящена теме дома — «месту обитания» художника. Проект исследует механизм, с помощью которого реальное жилое пространство переходит в художественный образ: от советской кухни до временного места обитания, от документального взгляда до метафоры. Проект объединил работы восемнадцати резидентов галереи pop/off/art: как бесспорных классиков отечественного искусства и ключевых представителей арт-сцены, так и ярких молодых авторов. Выставка продлится до 16 августа

Галерея Икс Эль представила выставку «Как стать невидимым» Екатерины Муромцевой. Проект представляет собой размышление о дихотомии невидимости и присутствия человека в контексте глобальных исторических процессов. Основной метод создания произведений серии — интервью и «теневой портрет»: люди, тени которых стали основой для серии акварелей, отвечали на один и тот же вопрос, заданный Муромцевой: «Когда вы впервые почувствовали, что живете внутри истории?». Их ответы стали частью произведений, а сама серия — архивом личных свидетельств о времени, памяти и переживании исторических событий. Выставка продлится до 8 августа

В галерее 11.12 состоялось открытие выставки «Жили-были. И живем» Виктории Вейсбрут. Художница создает альтернативную сказочную реальность: она вплетает узнаваемые элементы повседневности в канву традиционного сюжета. Ее цель — переосмысление актуальных проблем в контексте ценностей, заложенных в сказках, которые все мы читали в детстве — и у которых все еще можем чему-то научиться. Выставка продлится до 22 августа

Галерея печатного искусства ПиранезиLAB представила выставку «Купальный сезон». Выставка объединяет работы Кирилла Челушкина, Ольги Чернышевой и Марии Митрофановой, в которых пляж становится общим пространством действия. В шелкографиях Кирилла Челушкина ветер подхватывает россыпь голубых пляжных зонтов, нарушая привычный порядок летнего пейзажа. Летний берег у Ольги Чернышевой складывается из множества фигур, каждая из которых существует сама по себе и одновременно становится частью общей «социальной геометрии». Серия фотографий Марии Митрофановой переносит зрителя на побережье Римини не в разгар сезона, а незадолго до его начала. Выставка продлится до 16 августа

Галерея a—с—t—р—a открыла выставку «мотор. камера. свет» Алины Утробиной. Основным методом художницы является соединение цифровой фотографии и станковой графики: она использует съемку крупным планом, увеличение и фрагментацию поверхности, и подвергает их переработке, используя печатную графику. В представленных работах свет, пространство и фрагмент формируют напряжение, создавая ощущение ребуса, а не линейного повествования. Внимание сосредоточено на состоянии — на паузе между событием и его осознанием. Выставка продлится до 7 сентября

В галерее PENNLAB совместно с галереей SHIFT состоялось открытие групповой выставки «Перспектива сложности». В центре внимания выставки — не только эстетические особенности изображения, нарративы, но и методы их создания: от простейших оптических приемов до работы со сложными химическими процессами, ручной доработки фотографий и использовании цифровых инструментов. Работая с разными медиумами и технологиями, авторы показывают, что любое искусство начинается с выбора точки зрения — способа видеть мир. Выставка продлится до 14 августа

Галерея Школы дизайна НИУ ВШЭ представила групповую выставку «Искусство книги. От знака к медиа» — новый проект из цикла, посвященного современному дизайну и новым принципам визуальной коммуникации. В центре внимания — книга как целостная визуальная структура: через проекты студентов и выпускников Школы дизайна НИУ ВШЭ экспозиция исследует, каким образом графический язык и структура издания влияют на читательский опыт, а дизайн становится способом организации смысла и формой визуального мышления. Выставка продлится до 25 августа

В галерее БУДУЩЕЕ/FUTURO состоялось открытие выставки Александры Павловской «Мама, поговорим?». Художница ставит вопрос о возможностях разговора и о том, какой болезненной может быть встреча с чужой исповедью. Павловская представила объекты из серии «На поверхности», являющиеся своеобразными зеркалами памяти, и масштабную инсталляцию с металлическими работами. Выставка продлится до 16 августа

Галерея Треугольник открыла выставку «Угол отражения» Марии Погоржельской. Художница исследует, как внутренний жест, пауза или безмолвный взгляд способны стать формой тихого, но настойчивого сопротивления. Ее работы — о праве на время, свободное от внешних требований, о возможности сохранить связь с собой, когда мир всё настойчивее требует присутствия, реакции и участия. Внутренняя сосредоточенность определяет и пластический язык работ: фигуры существуют между проявленностью и исчезновением, а зеркало является одним из немногих собеседников. Выставка продлится до 7 августа

Галерея Тотибадзе открыла групповую выставку Urbi et orbi. Выражение «городу и миру», urbi et orbi, вошло в европейские языки как обозначение любого заявления, предназначенного для всеобщего сведения. Выставочный проект подчеркивает свою обращенность ко всем без исключения — предельную открытость, и строится на игре урбанистических пейзажей художников галереи. Выставка продлится до 12 сентября

Галерея ФАЙНАРТ представила выставку Арсения Власова «Летние каникулы». Художник перерабатывает образы массовой культуры, помещая узнаваемых персонажей в нарочито клипартовые, клишированные сюжеты. Обращаясь к «низким» жанрам, рекламе и любительским снимкам, художник создает многослойные произведения, которые нивелируют грань между строгой «эстетикой ума» и эмоциональной «эстетикой сердца». Выставка продлится до 2 августа

В галерее БИС АРТ открылась выставка Полины Заремба «Тайный вестник». Абстрактные полотна художницы исследуют эмоциональное в природном: она отходит от научной парадигмы измерения окружающего мира и обращает внимание на случайное сплетение оттенков, пульсирующий ритм линий. В сочетаниях Полины Заремба рождается мягкий эффект узнавания: не как воспоминание о конкретном месте или моменте, а как ощущение, что снова слышен язык природы. Выставка продлится до 21 июля

В Акцизном зале ЦСИ Винзавод открылась групповая выставка «Запасники», которая проходит в рамках направления поддержки молодых художников Винзавод.Эксперимент. Выставка выступает параллельной программой проекта ЦСИ Винзавод Зелено-Молодо и посвящена театральным художникам, работающим на пересечении сценографии и современного искусства.

Выставка продлится до 28 июля
Винзавод
Адрес: Москва, 4-й Сыромятнический пер., 1/8 строение 6
Вход в галереи свободный, график работы просьба уточнять на сайте галерей. Все подробности и контакты на сайте 

 

Небывалое

До 16 августа в masters:dom для посетителей открыты два проекта коллаборации школы masters и галереи ANNA NOVA — мультимедийный проект, объединяющий новое музыкальное произведение композитора Настасьи Хрущёвой и работы художницы Саши Кокачевой, и pop-up экспозиции Петра Дьякова и Анны Андржиевской. 

Проект «Небывалое» подготовлен в рамках программы творческих резиденций masters:dom для художников, композиторов и писателей. Специально для него во время резиденции композитор и пианист Настасья Хрущёва написала произведение, продолжающее её цикл «Русские тупики», а художница Саша Кокачева создала серию новых работ. Музыкальная композиция Хрущёвой будет выпущена на виниловой пластинке, на обложке которой появится картина Кокачевой. В экспозицию войдут живопись, графика, скульптурные объекты и звуковые инсталляции.

«Понятие “небывалое”, которое описывает состояния между задуманным и несостоявшимся, возможным и уже невозможным, стало ключом к проекту и одновременно точкой встречи практики Хрущёвой и Кокачевой. В их работах память, личный архив и призрачное присутствие существуют как сквозные темы. Живописные образы Кокачевой часто возникают из фотографий прошлого, но не воспроизводят их буквально: они теряют резкость, распадаются и проступают заново, как след того, что исчезло, но продолжает быть ощутимым», — рассказывает куратор Илья Крончев-Иванов.

На втором этаже в гостиной masters:dom редставлена pop-up экспозиция с работами Петра Дьякова и Анны Андржиевской. Практика Дьякова, Андржиевской и Кокачевой тесно связана с историей петербургской арт-группы «Север-7».

Куратор: Илья Крончев-Иванов
Экспозиция открыта до 16 августа 2026
Masters:dom
Адрес: Москва, Софийская набережная, д. 34, cтр. 5
Время работы: ежедневно с 10:00 до 22:00 (вход свободный)

 

Бумажный кинематограф

Московский музей современного искусства представляет выставку «Бумажный кинематограф» графических работ Георгия Данелия — одного из самых значимых режиссеров отечественного кино («Я шагаю по Москве», «Афоня», «Мимино», «Кин-дза-дза!» и др.). Экспозиция раскрывает Данелия в новом свете — не только как классика кинематографа, но и как самобытного художника-графика.

Выставка расположена на двух этажах Образовательного центра ММОМА и включает более 500 работ: авторские рисунки, поисковые эскизы персонажей, фотографии со съемок известных фильмов и многое другое. Гости смогут увидеть, как режиссерское мышление формируется через линию и как из быстрых набросков рождаются образы узнаваемых киногероев.

Выставка продлится до 13 сентября 2026
ММОМА
Адрес: Москва, Ермолаевский пер., д. 17

Фото: пресс-материалы

 

Метка masters:dom, Арт-пространство «КУБ», Винзавод, галерея ARTSTORY, Московский музей современного искусства

[fb-like-button]