Пока весь мир следит за предвыборной борьбой Хиллари Клинтон и Дональда Трампа, Eclectic продолжает выпускать музыкальные обзоры. Сегодня мы познакомим вас с несколькими молодыми исполнителями, чье творчество показалось нам довольно интересным.
Другие обзоры можно посмотреть здесь, здесь и здесь.
aliceBlue
Биография: Группа «aliceBlue» образована в Москве в 2011 году. За плечами коллектива два полноформатных альбома, один акустический релиз и два EP. Выпущено несколько видео, в том числе профессиональный клип «Эхо», который увидел свет осенью 2016г. «aliceBlue» регулярно отмечается на крупных летних фестивалях. Коллектив выступал на одной сцене с такими западными звездами, как «Eskimo Callboy», «Halestorm», «Blessthefall». Также группа дает сольные концерты по всей России. В настоящее время «aliceBlue» готовит третий полноформатник, получивший название «Инфинитив».
Уникальность коллектива: С самого начала банда поставила себе цель не просто играть музыку, а делать качественный продукт. Качественный во всем – в текстах, аранжировках, звучании. «aliceBlue» удерживает высокую планку, и каждый релиз группы становиться ещё лучше. Музыканты стараются идти в ногу со временем и сочетать предпочтения каждого участника коллектива. Таким образом, песни «aliceBlue» становятся уникальными.
Интересный факт от музыкантов: «aliceBlue» – цвет, который вписала в историю моды дочь Теодора Рузвельта – Алиса. Именно она впервые стала использовать в своих нарядах платья светло-голубого небесного цвета, и вскоре даже форма ВФМ США приняла подобный оттенок. Группа далека от политики и не поддерживает боевые действия, но посыл коллектива содержит что-то небесное. В честь этого факта и было выбрано название.
Философия творчества: Своей музыкой группа стремится рассказать, что переживают, чувствуют и ощущают сами музыканты. Выбирая для песен самые разные темы – от войны и уничтожения мира до внутреннего диалога с самим собой и духовного развития – «aliceBlue» всегда находится в поиске. Концепт творчества – это рост и стремление стать хотя бы на миллиметр выше предыдущей ступени. «aliceBlue» создает свою музыку для тех, кто готов заглянуть в себя и увидеть совсем невеселые картинки, для тех, кто готов быть открытым миру – прекрасному и отвратительному.
Антон Макаров
Биография: Антон Макаров — мультиинструменталист и библиотекарь из Жуковского. С 2011 по 2014 год играл в команде «The Greens», которая успела выступить с сольными концертами на ведущих столичных площадках, а также как саппорт-группа «Fun Lovin», «Criminals» и «Би-2». В это же время Антон выступал с уличными концертами во Франции, Германии, Чехии и Испании. В 2015 году Макаров выпустил сольный альбом «The Office Man», который он записал в одиночку на кухне. Материал получил положительные отзывы, а известный журнал Rolling Stone назвал Антона «пропагандистом готической американы». Также пластинку отметили зарубежные музыканты — Фред Дёрст (Limp Bizkit), Хью Корнуэлл (ex-The Stranglers) и Джеймс Джонстон (Gallon Drunk/PJ Harvey/Nick Cave & The Bad Seeds). В начале 2016 года Антон принялся за работу над первым русскоязычным альбомом «Чёрный Кабинет». В это же время появилась группа «Антон Макаров & The Joyces», которая минувшей весной поехала в свой первый тур.
Уникальность коллектива: Элегантность и чувство такта. Поп-музыка, обрамлённая эстетикой винтажного блюз-рока. Вектор развития Макарова практически непредсказуем, однако он имеет под собой серьёзную основу. Музыка Антона честная, открытая и не обременённая узкой стилистикой.
Интересные факты от музыканта: «Роль немецкой столицы в музыкальном становлении Антона Макарова»:
— Однажды, на задворках Берлина Антон встретил вокалиста и гитариста известного дуэта «The Black Keys» Дэна Айербаха. Несмотря на зимний холод, сдобренный ветром, встреча прошла в тёплой атмосфере.
— Менеджер Антона Макарова и «The Joyces», а так же директор «Zamkom Records» – лягушонок Зелёный — так же родился и вырос в Берлине.
— Клип на русскоязычный сингл «Блюз Два Градуса» был снят в Берлине в августе 2016. Видео также содержит архивные кадры немецкой столицы июля 1945 года.
Философия творчества: Музыка рождена быть серьёзной и честной. Антон пишет песни от собственного сердца, он обращается к разуму слушателей и делает это максимально открыто. Его творчество не скрывается за веяниями моды и не боится показать своё лицо. Песни предельно правдивы и, как говорит сам автор — «написаны о любви и о Боге».
GingerColt
Биография: «GingerColt» появилась 14 февраля 2014 года, когда на репетиционной базе собрался первый состав группы. С тех пор музыканты сменили одного гитариста, двух басистов и барабанщика. На данный момент у группы есть сингл из двух песен: 1. Рай для солдат. 2. Ночь рок-н-ролла. Также в скором времени планируется выход полноформатного альбома. За короткое время группе удалось сыграть на одной площадке с такими коллективами как «Annodomini», «Дом ветров», «Арда», «WildChild», «TomCat», «Натиск», «Annominus» и другими.
Уникальность коллектива: Музыку «GingerColt» невозможно привязать к какому-то определенному жанру. Другая особенность группы — живые выступления. Мощная подача, угар и стремление выложиться «как в последний раз» никого не оставляют равнодушными. Энергетика каждого участника вылетает в зал, словно пулеметная очередь, заставляя даже самого искушенного критика хоть на секунду бросить взгляд на группу.
Интересный факт от музыкантов: Самое смешное и провокационное воспоминание, это когда новоиспеченному драммеру выпал жребий позвонить басисту с новостью что он уволен. А самое интересное в данной истории, что тот самый басист совсем недавно привел этого драммера в группу.
Философия творчества: Группа пишет о том, что сейчас творится в душе. Это может быть недопонимание, обида, любовь или горе. Именно внутренние чувства должны излагаться на листе. Речь идет не только о текстах, но и о музыке. Всякая композиция соткана из сокровенных участков души и сердца. Песня не должна быть гимном скоротечной моде. Наши великие писатели не создавали произведения про «Лабутены и восхитительные штаны». Они говорили о том, что их беспокоило и том, что они недопонимали в этом мире или понимали по-иному. К этому и надо стремиться.
MICHAEL NIGHT
Биография: Фронтмен коллектива Майкл считает, что наиболее радостные случаи происходят в жизни спонтанно. Именно так и сформировалась группа «MICHAEL NIGHT». Около 4 лет назад Майкл стал часто приезжать в Россию, где занимался различными музыкальными проектами. Он полюбил Москву и захотел усвоить актерское мастерство, для чего поступил в ГИТИС. За два последующих года Майкл познакомился со многими столичными музыкантами, которые работали в рок-коллективах и относительно свободно владели английским. Вскоре Майкл обнаружил, что их вкусы совпадают. В итоге обычные «джем-сейшены» дали старт одному из самых быстрорастущих коллективов в Москве.
Уникальность коллектива: В музыке группы слышно влияние таких ню-метал коллективов как «LINKIN PARK», «STAIND», «EVANESCENCE», «FUEL» и скандинавского рока из серии «HIM», «THE RASMUS» и «NIGHTWISH». Также команда успешно сочетает свое звучание с более свежими, современными направлениями вроде электронной музыки и инди-рока. Тексты песен рассказывают о любви и преодолении душевных переживаний. Романтичное настроение выражается смесью нежного вокала и тяжелого инструментала.
Интересный факт от музыкантов: Один из самых забавных случаев произошел когда «MICHAEL NIGHT» разогревали швейцарскую группы «ELUVEITIE». Барабанщик Дмитрий Кутафин, обнаружил в гримерке холодильник с богатым ассортиментом закусок. Попав под соблазн неотразимой, вкусной колбасы, Дмитрий решил закусить. А чуть позже он узнал от сильно разозленного организатора, что холодильник принадлежал хедлайнерам. Группа часто вспоминает об этом случае с юмором.
Философия творчества: Все тексты «MICHAEL NIGHT» содержат очень мелодичное, романтическое настроение. Майкл никогда не стеснялся писать о любви, доброте, надежде и возвышенном состоянии человеческого сердца. Певец часто говорит, что желает создать музыку, под которую слушателю захочется и прыгать и углубиться в личные мысли одновременно. Майкл считает, что в циничном мире надо всегда верить и стремится к красоте, которая живет в нашем сердце. И что самое яркое воплощение этой красоты – любовь во всех ее проявлениях.
Восемь по Гринвичу
Биография: Группа «Восемь по Гринвичу» выпустила дебютный альбом «Рассвет» в начале лета 2015г. Пластинка содержит четырнадцать треков, написанных лидером коллектива Александром Шамановым. Молодой человек год назад переехал в Санкт-Петербург из сибирского городка Саянска. Многие мелодии и тексты сформировались в его голове под влиянием жизненных перипетий. Каждая песня Александра — это размышления выходца из христианской семьи о человеческом пути, предназначении и поиске себя. «Рассвет» отражает мощнейшую энергетику солиста и его исключительно позитивный настрой. Здесь нет места упадничеству и ненормативной лексике. Новоиспеченный коллектив не стал сужать стилистические границы и проявил себя в смешении самых разных направлений. Сейчас группа работает над мини-альбомом, выход которого запланирован на осень 2016.
Уникальность коллектива: У группы получается создавать масштабные и в то же время трогательно-лиричные песни с широчайшим музыкальным диапазоном.
Интересные факты от музыкантов: Группа названа в честь восьмого часового пояса по Гринвичу, поскольку родной город Александра Шаманова находится в его пределах. А еще во время записи дебютного альбома музыканты выпили 3 кг пуэра.
Философия творчества: Лейтмотивом творчества «Восемь по Гринвичу» являются любовные лиричные истории, которые в процессе работы могут стать как динамичными стадионными песнями, так и сокровенно-интимными камерными произведениями.
The One
Биография: Проект «The One» берет свое название от отчаянных попыток музыкантов найти единомышленников. Каждый был предоставлен сам себе, и в то же время оставался незаменимым для состава. Группа играет modern rock, совмещая вlues и оld school. Быт, офисная жизнь и окружающая действительность придали звучанию коллектива нотки отчаянья и злости. Это отчетливо слышно на дебютной работе под названием «Get Out», релиз которой увидел свет в сентябре 2016 года. В прочем, советуем послушать самим.
Уникальность коллектива: Она заключается в простоте. У группы нет иллюзий и надуманного пафоса. Как бы смешно ни звучало, но в наше время это можно назвать уникальностью. Главное для «The One» — творчество. Хоть музыканты и не гонятся за славой, они все равно не откажутся от секса и бесплатной выпивки после концерта!
Интересные факты от музыкантов: Участники группы пересекались на андеграундных площадках, играя в разных коллективах. Они участвовали в попойках и тусовались в одной компании, но до января 2016 года не подозревали о существовании друг друга. Также гитарист «The One» в августе 2016 года выступил на одной сцене со Steve Vai и «Apocalyptica» в рамках гитарного флешмоба. Теперь на черном ибанезе музыканта можно увидеть белый автограф, оставленный одним из лучших гитаристов в мире. Кроме того, основатель фестиваля «Дикая мята» сказал ребятам, что он уверен на 1000000000%, что их творчество — пустая трата времени. А главный редактор журнала Rolling Stone отказался слушать музыку группы.
Философия творчества: «The Оne» объединило творчество BRMC и желание кайфовать от созерцания музыкального процесса. Они, как и большинство музыкантов, хотят, чтобы их услышали. Но у группы есть правило, которое помогает ей оставаться простой и честной. Правило звучит так: «Все должно быть в кайф»!
Обзор подготовил: Дмитрий Веселов
Фото: Мелисса Фокс, Дарья Шипилова,
Ирина Проскурникова, Александр Колбая,
Андрей Пономарёв, Саша Блюз
Если вы хотите стать героем следующего музыкального обзора пишите личным сообщением в официальное сообщество Eclectic во ВКонтакте и в Фейсбуке
Метка обзор музыки
[fb-like-button]Поделиться:
Еще на эту тему
-
Поп-рок, который вышел из гаража и стал интеллигентным
Российский певец, теле- и радиоведущий Владислав Крутских о жизни после «Героев», сольном проекте и поиске вдохновения на островах Индонезии.
-
Софи Кальчева: «Николай Басков мне предлагал выйти за него замуж и не раз…»
В эксклюзивном интервью для портала Eclectic певица рассказала о взаимоотношениях с Николаем Басковым, сотрудничестве со Львом Лещенко, первом успехе и новом этапе в творчестве.
-
Инструментальный концерт XX столетия
В рамках Третьего зимнего международного фестиваля искусств в Москве под руководством маэстро Юрия Башмета в модном зале «Зарядье» прошел концерт прошлого века.
Добавить комментарий
Для отправки комментария вам необходимо авторизоваться.