Латинские напевы ядовитого «Стерхха»

Вы уже решили, как будете проводить лето: море, длинноногие блондинки и фруктовые коктейли. Что ж, осталось подобрать к этой вакханалии нужный саундтрек. Мы подготовили специальный обзор лучших молодых рок-групп, творчество которых сделает ваш отпуск незабываемым.

… а пополнить свою музыкальную копилку можно будет здесь, здесь и даже здесь.

LaScala

История: «LaScala» образовалась в феврале 2012 года, впервые музыканты заявили о себе на мастер-классе Лусинэ Геворкян. «LaScala» является и «сувениром», привезенным из Милана, и русским глаголом в прошедшем времени — игрой слов, отражающей концепт группы. С тех пор на счету музыкантов появилось два полноформатных альбома, несколько совместных треков с известными исполнителями, десятки посещённых городов и тысячи фанатов по всей России.

Уникальность коллектива: «LaScala» играет в стиле, который сами музыканты называют «rocktail»  — коктейль из рока и его различных направлений. Латин-рок —  главный их вектор, он раскрылся на втором альбоме группы, вышедшем осенью 2015. Помимо самобытного стиля, некой фишкой «LaScala» является наличие в коллективе двух эффектных девушек – вокалистки Ани Грин и барабанщицы Валерии Скрипник.

Интересный факт от музыкантов: «LaScala» настолько любят эксперименты, что не так давно решили выпустить клип на песню «Севилья» в уникальном формате Instagram. Впервые клип был поделён на три части длиной минуту и выложен в известную социальную сеть. Видео снималось в Севилье – городе, который вдохновил группу на создание второго альбома и продолжает вдохновлять на создание новых шедевров. Клип, рассказывающий о приключениях участниц группы Ани и Леры в знойной Испании, прекрасно передал атмосферу жары в столице Андалусии.  

Философия творчества: Секс, рок-н-ролл и алкоголь – все это и есть «LaScala»!
«Никаких правил и стереотипов» – главный лозунг группы, высеченный в каждой сыгранной и записанной ноте. Дерзкие и вдумчивые тексты о природе человеческих взаимоотношений моментально разлетаются на цитаты. Говоря о грядущем студийном альбоме, Аня Грин интригует: «Слушателей ждёт адский коктейль из всех стилей. Неизменной лишь останется моя откровенная лирика. Вот только сопливой романтики будет меньше, ибо хватит. Надоело».

Познакомиться поближе

Abrin

История: «Abrin» начинает покорять людские души и сердца с осени 2010 года. Эта «боевая единица» основана в Москве гитаристом и композитором Вячеславом Завершневым под руководством Алексея Завершнева. В 2013 в группу приходит выпускник училища имени В.А. Гергиева (г.Владикавказ) Вахтанг Задиев, благодаря которому коллектив приобрёл лицо и заиграл новыми красками. За шесть лет команда выпустила два альбома и сейчас покоряет просторы нашей необъятной Родины. Дискография «Abrin»: «Мир зла» (2012) LP, «The World of Evil» (2014) LP — переиздание (англоязычное), «Возврата нет» (2015) LP. Фильмография группы: Мини-фильм «Возврата нет — как это было…».

Уникальность коллектива: Она заключается в вокале Вахтанга Задиева, а также в абсолютно бескомпромиссных риффах, мелодизме и драйве. Коллектив сочетает heavy metal старой школы с элементами thrash и power metal. Пластинка «Возврата нет» (2015) по данным музыкального издательства «FONO LTD» стала одним из наиболее удачных релизов компании. Тираж альбома полностью раскуплен за 5 месяцев.

Интересный факт от музыкантов: В составе «Abrin» участвуют отец и сын Завершневы: Алексей (менеджер группы) и Вячеслав (гитарист). Вокалист Вахнанг Задиев и барабанщик Александр Мавроматидис родом  из Владикавказа, где они когда-то играли в одном коллективе. Музыканты абсолютно случайно вновь встретились в Москве под крылом «Abrin».

Философия творчества: Эстетика и философия коллектива — heavy metal старой школы. Возможно, участники «Abrin» были рождены для того, чем они сейчас занимаются. Может для одного альбома или даже одной песни. Группа репетирует, выступает и музыкантам хорошо вместе. Хоть в жизни все они разные, на сцене ребята едины в душевном порыве. Они верят в то, о чём поют и живут этой верой. Живут в ожидании очередных 40 минут на сцене!

Познакомиться поближе

901km

История: Официальным днём рождения «901km» считается 1 июля 2013 года. Тогда участники группы начали думать над концепцией своего первого видеоклипа, а между делом выбрали себе имя, отталкиваясь от названия местечка, где были намечены съемки. В июне 2014 кавер на песню «Облака» вошел в официальный ТРУбьют-альбом группы «Ляпис Трубецкой». На данный момент история «Девятьсот Первого» насчитывает 10 синглов и три видеоклипа на песни «Стирая память о тебе» (2013), «Ты снова одна» (2014) и «Выход 21» (2016). 1 июля 2016, в день рождения группы, на ведущем лейбле страны «СОЮЗ Мьюзик» вышел «Первый» альбом парней.

Уникальность коллектива: «Вряд ли можно быть уникальным во времена, когда обилие музыки настолько велико, что даже уникальному артисту непросто стать услышанным, — рассуждают музыканты. — Всерьез задавшись целью удивить слушателя, можно вообще перестать созидать. Группа довольствуется тем, что создает песни не только ртом и пальцами, но и, по старинке, сердцем. Мы точно знаем, что они найдут слушателя, которому плевать, что команда рождает мелодии не игрой гениталиями на саксофоне. Всё тривиально. Жизнь – боль».

Интересный факт от музыкантов: Подчас наши тексты основаны на тех или иных художественных произведениях — книгах или фильмах. К примеру, песня «Хочу верить», позаимствовавшая своё название у одного из ключевых тэглайнов сериала «X-files», основана на рассказе Александра Грина «Она». Трек «Вечный» вдохновлен экранизацией романа Энн Райс «Интервью с вампиром», а песня «Мы» написана под впечатлением от одноименной антиутопии Евгения Ивановича Замятина. Кстати, наше рабочее название тоже было связано с литературой. Мы хотели назвать группу «Буковски» в честь одного из любимых авторов нашего вокалиста, но с большим сожалением обнаружили, что такое наименование уже занято французскими стоунерами.

Философия творчества: Основной темой творчества «Девятьсот Первого» можно назвать переживания и страсти человека, будь это бунтарь из «Идущего до конца» или маньяк из «Никты». Темы и герои песен могут заметно различаться, а стиль повествования меняться. Главное чтобы это был не набор слов, а нечто целостное, похожее на добротный рассказ, позволяющий узнать в лирическом герое себя. Хотя проникаться лирическими переживаниями маньяка мы бы не советовали.

Познакомиться поближе

СТЕРХХ

История: Московская группа «СТЕРХХ» была создана в 2014 году вокалисткой и автором текстов песен Юлией Кроу. Ударник Максим Рубцов также неизменный участник коллектива. Позже в группу пришли эпатажный басист Вова Идол и гитарист Алексей Панов — по совместительству профессиональный звукорежиссер. Команда является участником известных рок-фестивалей, выступает на крупных площадках с российскими и западными звездами. За два года существования коллектив успел выпустить альбом Юлии Кроу «Декаданс», а также синглы Юлии «Нет конца пути, «Любовь», «Нервы», «Цвет live», «Убила». Кроме того, были выпущены аудио-стихи и мини-альбом группы «СТЕРХХ» «Секс Машина», сняты клипы «Вопрос», «Навсегда» и несколько концертных роликов. На сентябрь 2016 года назначен релиз нового альбома и видео группы.

Уникальность коллектива: Наша музыка не является призывом к безнравственности, пошлости, безвкусию, насилию или деградации. Тексты песен представляют собой аллегорические образы, ярко выражающие ту или иную мысль, о которой можно либо умалчивать, либо кричать. Демонически привлекательный и одновременно пугающий своим холодным драйвом образ группы гармонично дополняет ее музыкальную составляющую. С каждым новым релизом команда предстает перед зрителем в новом и всегда неожиданном образе.

Интересный факт о музыкантах: Создатель и лидер коллектива Юлия Кроу является балериной (экс-ведущей солисткой «Кремлевского балета»), что непривычно для рок-сцены. Первоначально музыканты назвали группу «Юлия Кроу» — по псевдониму фронтвумен. Однако вскоре было принято решение перевести концепцию проекта из декаданса в современную рок-музыку, после чего команда изменила свое название на «белого журавля» — «СТЕРХХ».

Философия творчества: «СТЕРХХ» – это музыка для динамичных прогрессивных людей, умеющих радоваться жизни. Возрастной контингент слушателей варьируется от 14 до… 70 лет.

Познакомиться поближе: 

The Jelow

История: Слова «The Jelow» вообще не существует, поэтому единственное его значение — московская рок-группа, созданная братьями Станиславом и Александром Дворцами. Два года назад они написали дюжину песен и пригласили на вокал свою знакомую — Карину Ахметзарипову, в прошлом победительницу конкурса «Стань Звездой». Это был авантюрный эксперимент, поскольку два музыканта, посвятившие свою молодость folk-ska-punk’у в составе группы «Los Templos», предложили поп-певице играть indie-rock.  А еще они додумались позвать джазового басиста Валентина Ионина. Результат этого стилевого кровосмешения вы теперь можете слышать на дебютном альбоме «Serenity».

Уникальность коллектива: Отвечая на этот вопрос, предлагаем конкурс — вы слушаете наш альбом и задаете себе вопрос: «На кого же похожи эти «The Jelow?». Если находите прямую аналогию, то присылаете нам ее в социальных сетях. И если это правда так, мы честно признаем, что никакой уникальности в нас нет и ментально приравниваем себя к Юрию Лозе. Он, кажется, вообще большой любитель поговорить про уникальность!

Интересный факт от музыкантов: Наша вокалистка Карина играла концерты, будучи на 9-ом месяце беременности и посетила репетицию за пару дней до родов. Сыновья гитаристов, которым не было еще и двух лет, тусили на сцене во время выступления «The Jelow» на «Kids Rock Fest». В общем, мы все такие семейные и собираемся передать «The Jelow» по наследству своим детям. Мы поиграем лет 30, и они еще столько же. Это будет самая живучая группа во всей истории рок-н-ролла.

Философия творчества: Делать в музыке то, что нравится! Мы можем себе это позволить. Послушайте альбом. Он про переживания, которые испытывал на этапе взросления каждый из нас: расставания, измены, страхи, агрессия. Кто вообще будет слушать эту пусть очень качественно записанную и сыгранную хрень? Люди хотят про плотскую любовь или про угар, а мы тут — философия, лирика, да еще и на английском. Но вот заморочились и записали, и сейчас сами чувствуем, что прошли какой-то этап в жизни. Теперь хочется задавать себе вопросы дальше и писать об этом песни. Вот для этого внутреннего ощущения мы и занимаемся музыкой!

Познакомиться поближе 

ГАФТ

История: Группа «ГАФТ» родилась на костях коллектива «СиреневеньКий», убитого 23 февраля 2012 года. Впрочем, кто-то считает, что мы появились в мае, когда стали финалистами фестиваля «Emergenza» в Санкт-Петербурге. А кто-то говорит, что осенью, после создания концертного альбома со струнным квартетом. Одну пластинку мы записали на сцене, другую — в Лаапенранте (спонсором была мама вокалиста Николая Яковлева), третью готовим сейчас. Она очень вкусная и внутри коллектива постоянно возникают ожесточенные споры из серии «Как же сделать лучше?». Ещё мы любим снимать себя на видео! Имеем записи с «Алых Парусов», фестивалей «Окна Открой» и «Гаркундель», а также ряд клипов.

Уникальность коллектива: Наша музыка идёт дальше общепринятых штампов, оттого мы до сих пор не прибились ни к одной тусовке, хотя иногда хочется. Давайте скажем, что это попса, но арт-рок? Эдакий арт-мейнстрим. Наши тексты кто-то называет ересью и набором слов, а кто-то говорит, что Коля (вокалист) один из значимых рок-поэтов современности.

Интересный факт от музыкантов: Рассказывает Николай Яковлев: «Бас-гитарист предложил мне сделать свой сайд-проект, где я пел бы о своих женщинах, и назвать его «Будни Казановы». В этом есть ирония — сердечных болей много, женщин — не то чтобы очень. А на одном из наших летних выступлений был бассейн для детей, и я так устал, что упал в него. Верней, дело было не так. Я сказал организаторам, что обязательно в него упаду. Еще мы недавно записывали live, для которого нужно было найти 5 старых ЭЛТ-телевизоров (для видео-инсталляции). Я так задолбался их таскать! Это, кстати, подводит нас к следующему пункту».

Философия творчества: «Тысяча мучений Николая Яковлева» — так можно назвать группу. Радость и боль на сцене — все настоящее, нет в этом наигрыша. Нам хотелось бы, чтобы услышав песни коллектива, люди могли излечить любые душевные боли. Хочется быть для них доктором.

Познакомиться поближе

Обзор подготовил: Дмитрий Веселов
Фото: Мелисса Фокс, из архива группы Abrin,
Виктория Казакова, пресс-служба группы Стерхх,
Полина Холодова, Роман Киташов

Если вы хотите стать героем следующего музыкального обзора пишите личным сообщением в официальное сообщество Eclectic во ВКонтакте и в Фейсбуке

Метка музыка, обзор