В театре им. Пушкина прошли премьерные показы спектакля «Рыцарь пламенеющего пестика» в постановке британского режиссера Деклана Донеллана. ECLECTIC делится впечатлениями о спектакле.
Да-да, вы! Всесведущий критик, знаток сценарного и актерского мастерства. Тот, кто всегда готов посоветовать режиссеру, как сделать спектакль лучше. Человек, выбегающий из зала во время оваций, чтобы успеть занять очередь в гардероб. Или, может, вы просто забываете выключить звук мобильного телефона и отвечаете громким шепотом на звонки кумы?
Не узнали себя ни в одном из пунктов? Поздравляем, вы прекрасный зритель! И тем более должны сходить в театр им. Пушкина на премьерную постановку «Рыцарь пламенеющего пестика». Обещаем свежий взгляд на театр изнутри и очень много смеха.
Спектакль поставил британский режиссер Деклан Доннеллан, известный своими креативными, не штампованными историями.
Начинается все в лучших традициях модного «современного театра». Минимум декораций. Черный экран с бегущей белой строкой. Актеры в трико драматично выносят на сцену стулья. Лица героев весьма недвусмысленно показывают, что современный театр поймут не многие. Пока зритель смиряется с этой мыслью, один из актеров начинает монотонным голосом (в стиле раннего Бродского) зачитывать монолог о бедной девушке, которую отец-купец собирается выдать замуж по расчету. А той, ох уж эта классика жанра, конечно же, люб безродный и бедный приказчик…
— Стойте! Да подождите вы! Что тут вообще происходит? – как гром среди ясного неба раздается мужской голос из зала. Зритель в едином порыве оборачивается в поисках нарушителя спокойствия. Первая мысль – совсем человек к новаторскому искусству не готов. Актеры тоже в замешательстве. Меж тем мужчина уже встал, прошел мимо рядов и поднялся на сцену. Теперь мы можем его разглядеть: коричневый старомодный костюм, жмурится то ли от света рамп, то ли от стеснения. Немного поворачивается и… Батюшки, да это же любимец публики и режиссеров Александр Феклистов! Зал аплодирует.
Но этим дело не заканчивается. Герой Феклистова убежденно вещает актерам, что «театр должен брать и уводить зрителя» и параллельно просит выйти к нему жену – рыжеволосую фигуристую даму в зеленом платье с авоськой в руках (Агриппина Стеклова). У нее тоже есть свой взгляд на происходящее на сцене. Те, кто смотрел фильм «Покровские ворота», обязательно вспомнят колоритную Маргариту Павловну. Очень уж похожи эти женские образы.
Пока суд да дело, парочка объявляет, что без рыцаря и спектакль не спектакль, и вызывает на сцену любимого племянника – капризного увальня Рафа (Назар Сафонов). Мол, он не хуже ваших актеров, сыграет так сыграет! Тут-то и начинается самое интересное.
Комедия положений, которую еще в ХVII веке сочинил драматург Френсис Бомонт, здесь обретает новые смыслы и философский подтекст. Бомонт написал пьесу, допускающую вмешательство публики в спектакль, своеобразный интерактив, ломающий “четвертую стену” между сценой и зрителем. Но сегодня его комедия приобрела и грустную злободневность.
“А где декорации? Где костюмы? Не забывайте, на чьи деньги вы тут кувыркаетесь!”, — кричит бакалейщица в велюровом платье актерам, которые пытаются продолжить свой спектакль. (Вы ведь уже поняли, что перед вами театр в театре)?
Знакомо? Вот они, реалии сегодняшнего искусства. Разгромы на выставках, письма с жалобами в МинКульт и прочее, прочее, прочее. Постепенно зритель узнает себя в мелочах, которые мастерски показывает искрометный дуэт Феклистова и Стекловой. Становится грустно. И все же мы смеемся. Смеемся над актуальными шутками, курьезными ситуациями, в которые попадают герои, и, конечно, над собой.
Много гротеска, откровенных пародий, четко прослеживаемого ритма. И все органично вплетено в историю, которая разворачивается перед зрителем, обрастая по ходу спектакля все новыми и новыми (порой шокирующими) подробностями. Например, только к середине постановки мы понимаем, что главные действующие лица вовсе не купец, его красавица дочь, жених дочери или кто-либо еще. Нет, именно они – подставные зрители, мастерски сыгранные актерами, герои вечера. А вместе с ними и мы с вами.
Финал раскрывать не будем. Сходите сами на спектакль и расскажите потом, в какой момент поняли, что спектакль и про вас тоже.
Приятного просмотра!
Анастасия Недумова
Фото: пресс-служба театра/Johan Persson
Метка Агриппина Стеклова, Деклан Донеллан, Московском драматическом театре имени А. С. Пушкина, Премьера
[fb-like-button]Поделиться:
Еще на эту тему
-
Евгений Миронов и Чулпан Хаматова изменили мир
Это история не про политику, а про удивительную семейную пару, которой было суждено изменить мир и во многом опередить своё время. Про их любовь, мечты и разочарования.
-
Некурортный роман в МХАТ им. М. Горького
Спектакль «Некурортный роман» сделан в технике документального театра - в пьесе использована речь реальных женщин. В некотором смысле документальность жанра – отсылка к МХАТ начала ХХ века, когда театр открыл Чехова и Горького как больших драматургов.
-
«Души душ» в городе Клуж
Режиссер театра «Школа Драматического Искусства» Александр Огарев с душой учит играть молодых артистов в Румынии.
Добавить комментарий
Для отправки комментария вам необходимо авторизоваться.