С 10 по 20 ноября в Кузбассе пройдет Национальный фестиваль и премия “Музыкальное сердце театра”. Показы спектаклей, которые отобрали для финала, пройдут в трех городах Кузбасса – Кемерове, Новокузнецке и Прокопьевске. На сценах Музыкального театра Кузбасса, театра драмы Кузбасса им. Луначарского, Новокузнецкого драматического театра и Прокопьевского драматического театра свои постановки представят труппы Санкт-Петербурга, Калининграда, Нижнего Новгорода, Омска, Новосибирска, Тюмени и Донецка. Проект реализуется при поддержке Министерства культуры Российской Федерации, Президентского фонда культурных инициатив и Правительства Кузбасса. О фестивале и положении музыкального театра в России рассказал его продюсер Дмитрий Калантаров.
Дмитрий, почему при создании фестиваля и премии вы решили обратить свое внимание именно на музыкальный театр?
Когда речь касается театральных наград, первым делом все вспоминают «Золотую Маску». Мы задумали премию “Музыкальное сердце театра”, 17 лет назад, в то время в России уже существовало немало других театральных премий и фестивалей, но музыкальные постановки в них не были отражены в полной мере. Многие номинации, связанные с авторством, отсутствовали, а мюзиклы и оперетты соревновались с оперой и балетом. Мы решили пойти другим путем и сфокусировались именно на современном музыкальном театре. Это решение не было спекулятивным, все создатели премии (то время и по сей день) искренне болели музыкальным театром и хотели его популяризовать. С тех пор мы не отклонились от этого пути и сосредоточились именно на музыкальном театре, включив все авторские и исполнительские профессии и позиции в этой области в наш список номинаций.
Какая программа ждет зрителей в этом году?
В этом году фестиваль будет проходить в Кузбассе, а именно в городах Кемерово, Новокузнецк и Прокопьевск. В основном музыкальном блоке, который будет проходить с 10 по 20 ноября, будут представлены спектакли номинантов премии. Хотя не все номинанты смогут присутствовать по разным причинам, программа фестиваля будет яркой и насыщенной, демонстрируя множество различных жанров и стилей музыкального театра. Мы откроем фестиваль спектаклем Музыкального театра Кузбасса имени Боброва в Кемерово, а затем у зрителей будет возможность увидеть спектакли из разных регионов и городов, таких как Омск, Новосибирск, Тюмень, Калининград, Нижний Новгород, Москва, Санкт-Петербург и Донецк. Фестиваль демонстрирует новые направления и разнообразие музыкального театра не только в географическом смысле, но и через такие события, как студенческая программа «Большой дебют» и международная конференция «Музыкальный театр без границ».
«Большой дебют» — это блок фестиваля, ориентированный на студентов и будущих артистов музыкального театра. Его мы уже провели в сентябре. Свои работы представили талантливые студенты старших курсов пяти лучших театральных ВУЗов России: ГИТИС, Школа-студия МХАТ, РГИСИ (Санкт-Петербург), Екатеринбургский театральный институт и Театральный институт при Саратовской консерватории. Это было первое крупномасштабное мероприятие, которое состоялось сразу после открытия филиала РГСИ в Кемерово. Филиал станет образовательным центром культурного кластера в Кемерово. Такие культурные кластеры сейчас по указанию президента так же создаются в Москве, Севастополе и Владивостоке.
В рамках фестиваля также будет проводиться международная конференция «Музыкальный театр без границ», в которой примут участие представители стран БРИКС. Здесь будут обсуждаться перспективы развития музыкального театра и возможные варианты международного сотрудничества. 19 ноября состоится Гала-концерт «Великолепная семёрка или семь чудес света», посвященный 50-летию российского мюзикла. Эта дата отсчитывается от премьеры мюзикла «Свадьба Кречинского» Александра Колкера, которая состоялась в 1973 году. В ходе концерта будут исполнены произведения семи известных современных композиторов, включая Максима Дунаевского, Алексея Рыбникова, Александра Журбина, Кима Брейтбурга Александра Пантыкина, Владимира Баскина и Евгения Загота. Финальным событием фестиваля, которое состоится 20 ноября, станет традиционное вручение премии, в рамках которой будут объявлены победители в 18 конкурсных и трех специальных номинациях.
Как вам кажется, почему театральное искусство так востребовано в нашей стране?
В России театр всегда был и остается очень популярным видом искусства. Он привлекает зрителя своей живой энергетикой и ценностью живого общения, особенно в наш век цифровизации. Независимо от времени театр остается местом, где зритель может испытать катарсис и погрузиться в полный спектр эмоций. Более того, театр объединяет несколько функций: он развлекает, воспитывает, образовывает и многое другое. Именно поэтому он занимает особое место в сердцах ценителей искусства.
Кто помогает вам реализовать такой масштабный проект, как “Музыкальное сердце театра”?
Когда мы задумали фестиваль «Музыкальное сердце театра», мы сразу поняли, что для его успешной реализации нам нужно найти партнеров и поддержку различных целевых групп. Вначале фестиваль существовал исключительно за счет нашей собственной работы и ресурсов, так как на тот момент грантовые программы были малоразвиты и государственная поддержка была недоступна. Но во время пандемии мы смогли взглянуть на проект с под другим углом и понять, что музыкальный театр имеет огромный потенциал для развития не только в столичных городах, но и в регионах России. Теперь у нас есть уверенность и перспективы для дальнейшего роста и расширения нашего фестиваля.
Мы осознали, что такой проект может быть удачным не только в больших городах, где уже развит музыкальный театр, но и в регионах, где люди любят театр вообще. Мы решили адаптировать фестиваль под региональные особенности и поняли, что сможем достичь успеха, если сумеем удовлетворить потребности различных аудиторий. Поэтому с момента запуска нового формата фестиваля мы поняли, что нам нужна поддержка региональных властей, Министерства культуры РФ и, конечно, грантов. В тот же год начал работу Президентский фонд культурных инициатив, который существенно изменили культурный ландшафт в нашей стране. Мы понимаем, что объединение интересов позволяет проводить мероприятие на высоком уровне для профессионалов отрасли, региона, культуры и музыкального театра в целом, способствуя его развитию и принося радость зрителям.
Что позволяет развиваться музыкальному театру сегодня?
Музыкальные постановки, такие как мюзиклы и оперетты, продолжают стремительно расширять свое влияние на театральные сцены. Когда наш фестиваль «Музыкальное сердце театра» был запущен в 2006 году, у нас была лишь надежда на то, что в будущем музыкальный театр сможет зайти и на подмостки драматических театров. Сегодня мы с радостью наблюдаем, как современный музыкальный театр представляет не только самостоятельные проекты, но и успешно выступает на сценах драматических, молодежных и даже кукольных театров. Грани между различными жанрами смываются, и именно это стимулирует развитие театрального искусства.
Беседовал Олег Второй
Фото: архив героя
Метка Дмитрий Калантаров, Театр, фестиваль
[fb-like-button]Поделиться:
Еще на эту тему
-
«Печерский. Театр» отправился в Беларусь
Российские актеры рассказали о красоте Беларуси, отзывчивости зрителя и скорых гастролях в Мозыре.
-
Некурортный роман в МХАТ им. М. Горького
Спектакль «Некурортный роман» сделан в технике документального театра - в пьесе использована речь реальных женщин. В некотором смысле документальность жанра – отсылка к МХАТ начала ХХ века, когда театр открыл Чехова и Горького как больших драматургов.
-
Режиссер Амина Жаман от Шаляпина до О’Нила
В Музее Музыки состоялась мировая премьера спектакля «Шаляпин/О’Нил».
Добавить комментарий
Для отправки комментария вам необходимо авторизоваться.