музыка

Нержавейка растопит январь

В ситуации зимних холодов требуется нечто задорное и бодрящее. Например, очередной музыкальный обзор от Eclectic, в котором мы собрали несколько мощнейших команд современности.

По стране семимильными шагами идет зима. Морозы, снегопады и прочие прелести этого времени года то и дело обрушиваются на города и веси. В такой ситуации требуется нечто задорное и бодрящее. Например, очередной музыкальный обзор от Eclectic, в котором мы собрали несколько мощнейших команд современности.

Если же вы войдете во вкус и захотите еще, то кликайте своей цифровой крысой сюда, сюда и, конечно, сюда!

SVO

Биография: Московскую группу SVO основали в 1986 году Игорь Лешчишен (гитара, вокал) и Игорь Горчаков (клавишные). Сегодня кроме них в команде играют Вячеслав Германов (барабаны), Денис Давыдов (бас-гитара) и Рафаэль Арутюнян (вокал). В 2009 вышел первый официальный альбом «Пангея». Следующий релиз «Штормовое предупреждение» увидел свет в 2014. Спустя два года к тридцатилетию группы коллектив выпускает третью работу «Черная быль». Сейчас идет работа над четвертым альбомом. В 2012 SVO приглашают на съемки телесериала «След», один из треков становится музыкальным сопровождением серии. В 2013 и 2015 SVO получает высшую награду Гран-при на фестивале «Весенний ветер» как лучшая рок-группа. Также SVO участвует в таких крупных мероприятиях как «Мото-Малоярославец», Байк-шоу в Севастополе, «Рок над водой» и других.

Уникальность коллектива: SVO звучит в лучших традициях 80-90-х годов. Группа интересна незабываемыми аранжировками, острыми текстами и профессиональным подходом делу.

Интересный факт от музыкантов: Рассказывает Игорь Лешчишен: «Мне очень запомнилось выступление на Байк-шоу в Севастополе 2012 года. Это 77 000 тысяч зрителей, это мощнейшая аппаратура в 200 квт, это отличный звук, это огромные экраны для светового шоу, это незабываемый салют. Это кульминация со спецэффектами, лазерной анимацией и каскадерскими трюками. Ну, и конечно, незабываемое выступление нашей группы SVO.

Философия творчества: Песни SVO — это дань всем музыкантам, которые работали в группе и тем, кого среди нас уже нет. Это дань западным и российским рок-отцам, открывшим людям глаза на этот безграничный мир. Это дань всем рокерам 70-х, 80-х, 90-х.

Познакомиться поближе

ARBITRATOR

Биография: Кировскую группу ARBITRATOR, работающую в стиле thrash metal, создал в 1994 году гитарист/вокалист Алексей (Wolf) Камальян. Состав многократно менялся и сегодня компанию основателю коллектива составляют бас-гитарист Игорь (Johann) Рогожников и барабанщик Дмитрий (Pusher) Пушной. В дискографии команды насчитывается четыре номерных альбома и концертник, записанный в Москве. За более чем двадцатилетнюю историю ARBITRATOR дали около сотни концертов, приняли участие в конкурсах и фестивалях, проехались с гастролями по городам России и Украины. «The Killing SSS» (EP) – последний на данный момент релиз коллектива, вышедший на компакт-дисках и кассетах в начале 2015 года.

Уникальность коллектива: Концерты ARBITRATOR отличаются безумной энергетикой и неподдельной искренностью, которые характерны для металла восьмидесятых и в наше время являются большой редкостью. Группа делает упор на живое звучание, стараясь максимально точно передать слушателю свои чувства. При этом музыканты избегают чрезмерного использования современных эффектов, делающих звук холодным и компьютеризированным.

Интересный факт от музыкантов: В 2010 году любительское видео, записанное на концерте и выложенное на Youtube, впечатлило Дэйва Мастейна и менеджмент MEGADETH, когда они решали вопросы проведения российских концертов. Благодаря этому кировчане сыграли на разогреве у легендарной американской группы в Москве. Басист MEGADETH Дэвид Эллефсон наблюдал ARBITRATOR на сцене, а после этого зашел в гримерку и поблагодарил за отлично проделанную работу. Выступление перед полуторатысячной аудиторией было записано и выпущено одним из столичных лэйблов в виде CD/DVD-издания.

Философия творчества: ARBITRATOR стараются уходить от характерных для трэша и металлической музыки клише и расширять границы жанра. В текстах группы затрагивается широкий спектр вопросов, начиная от политических событий недавнего прошлого и заканчивая сценариями дальнейшего развития общества. Человеческие взаимоотношения также занимают важную часть лирики коллектива.

Познакомиться поближе

TANTAL

Биография: Группа TANTAL образовалась в 2004 году в городе Пушкино. За время существования команда выпустила несколько работ: «Emotional Distress» 2007, «The Beginning Of The End» 2009 и «Expectancy» 2014. На счету коллектива два официальных видео на композиции «Suicide» 2009 и «Under The Weight Of My Sorrow I Crawl» 2015. В 2017 году TANTAL обещают порадовать слушателей своей новой работой «Ruin, которая выйдет на двух языках – английском и русском. Данный релиз будет представлять собой новый этап творчества группы. Характер материала уже сейчас можно оценить по синглам «Denial» и «A Hopeful Lie», вышедшим в конце 2016 года. Также осенью 2016 TANTAL дали большой концерт на популярной радиостанции Семёна Чайки «Свое Радио». Группа часто и успешно гастролирует. За свою карьеру музыканты посетили множество городов России и СНГ.

Уникальность коллектива: Бесспорной «изюминкой» группы является вокал Софьи Райковой, варьирующийся от изящного чистого голоса до мощного скриминга и гроулинга. Кроме того от альбома к альбому меняется стиль группы. Музыка TANTAL довольно эклектична — это смесь различных таких направлений как modern, progressive, death, gothic и alternative metal.

Интересные факты от музыкантов: Песня «Under The Weight Of My Sorrow I Crawl» является саундтреком к официальному видео-ролику ЧМ-2014 по стритболу. Первый альбом The Beginning Of The End» (Начало Конца) чуть не стал для коллектива последним, практически оправдав свое название. Саму группу постоянно преследуют неудачи и обстоятельства, которые идеально подходят названию – Тантал (Танталовы муки).

Философия творчества: В первую очередь TANTAL пишут и играют для самих себя. Один из эпитетов, которые участники группы применяют к своей музыке это «Depressive» – лирика коллектива была всегда очень мрачной и депрессивной. Каждый релиз коллектива всегда концептуален в плане лирики. Так первый альбом «The Beginning Of The End» посвящен теме жизни и смерти. Пластинка «Expectancy» — попытка главного героем найти смысл существования, найти себя, разобраться в своих внутренних конфликтах и обрести гармонию с самим собой. В итоге эта попытка приводит его к отчаянию и разрушению всех надежд. Грядущий диск «Ruin» – посвящен потере близкого человека и пяти стадиям принятия трагедии.

Познакомиться поближе

Гробовая Доска

Биография: Банду «Гробовая Доска» создал в 2010 году Сергей Сорокин. Коллектив стал активно рубить тяжелый рок, записывать метал-треки и показывать себя всем и вся. По мере возможностей группа творила и на свет появилась крутая пластинка «По душу пьяницы…», клип, несколько синглов. Сейчас на подходе второй полноформатник под названием «Порча». За плечами коллектива множество концертов и выступлений на различных фестивалях.

Уникальность коллектива: «Гробовая Доска» исполняет свои песни исключительно на русском языке, не придерживаясь каких-либо стилистических рамок. «Гробовая Доска» – это котел, в котором варятся мрачные опусы, приправленные жаргоном и фольклором. На выходе получается отменное варево тяжелого рока, которого так давно не хватало отечественному слушателю. Музыка группы ясная и понятная, адаптированная именно под нашего человека. Это не очередная копия одной из западных банд, которых сейчас пруд пруди.

Интересный факт от музыкантов: Однажды во время концерта один подвыпивший зритель решил взять музыкантов «на слабо». Благодарный слушатель заявил, что если группа сможет исполнить один известнейший рок-хит, то он незамедлительно подгонит команде ящик пива. Отъявленный меломан был очень удивлен, когда в ту же минуту «гробовщики» рубанули этот нетленный шлягер. Затейник понял, что зря ввязался в данную авантюру и попытался скрыться, но был пойман рок-патрулем. Дело обошлось малой кровью и лекцией на тему «За базар надо отвечать!», а музыканты распили честно заработанное пиво.

Философия творчества: Все песни «Гробовой Доски» — это мрачные и чаще всего трагические истории. Композиции группы — своего рода притчи, в основе которых лежат всем хорошо знакомые выражения: «Что посеешь, то и пожнешь», «Не рой яму другому», и т.д.

Познакомиться поближе

Железный Поток

Биография: «Железный Поток» — легендарная thrash-metal банда 90-х. Под руководством своего лидера Асмодея группа в период с 1988 по 1995 год записала 4 альбома, после чего на двадцать лет растворилась в Вечности. Через несколько лет после распада коллектива вокалист Асмодей неожиданно скончался, похоронив, казалось бы, все надежды на возрождение своего детища. Но в 2015 году Сергей Охрименко и Алексей Карпов — его соратники по второму составу «Потока» — воскресили-таки Железного Феникса из пепла. И сразу же приступили к записи нового альбома, дабы прочно закрепить свое место в современной тяжелой музыке и напомнить всем, что легенды так просто не умирают. На сегодняшний день в активе «Железного Потока» пять альбомов, изданных на CD, пластинках и кассетах; крайний релиз «Перезагрузка» был выпущен осенью 2016-го.

Уникальность коллектива: Уникальности своей музыки Железный Поток во многом обязан музыкальным пристрастиям участников группы: Алексей Карпов является поклонником Joe Satriani, Steve Vai и Джими Хендрикса. Сергей Охрименко отдает предпочтение Voivod, King Krimson и Radiohead, а второй гитарист Владимир Блеснов — Cannibal Corpse, Kreator и Death. И, конечно же, все музыканты уважают Slayer. Такой сплав дает весьма интересный результат, в чем можно убедиться, послушав альбомы команды.

Интересные факты о коллективе: На релизе 1995 года «Зовущая Вечность» группа задействовала саксофон, что являлось, в то время довольно-таки революционным ходом для отечественного тяжелого метала.
Но главной особенностью Железного Потока, было то, что, с момента основания и до распада в 1996-м, менеджером и продюсером группы являлась женщина — Лидия Васильевна Куликова, мать вокалиста, получившая в тусовке прозвище «Металлическая Мама». Она была, что называется, «в теме» и очень любила ту музыку, продвижением которой занималась. К слову, Лидия Васильевна помогала не только Железному Потоку, но и многим другим молодым командам.

Философия творчества: На протяжении всей своей деятельности группа исполняла thrash metal в различных его вариациях: от heavy/speed metal на ранних альбомах до technical thrash и thrash/death на последующих. До 1996 года созданием текстов занимался лидер и вокалист Дмитрий «Асмодей» Куликов (ныне покойный); сегодня эту нелегкую ношу, наряду с ролью вокалиста, несет Сергей Охрименко. Порой в поисках соответствующего сюжета группа обращается к наследию таких признанных поэтов как Э.А. По, К. Бальмонт и Ю. Друнина. Наполненные различными мистическими образами тексты соответствуют исполняемой музыке и создают достаточно мрачную атмосферу.

Познакомиться поближе

ИЗМОРОЗЬ

Биография: Группа основана в 2006-м году. Ее песни альбома посвящены викингам, а также различным героям-воинам, нашим славянским божествам и легендам. В дискографии ИЗМОРОЗИ восемь альбомов и два сингла. В декабре 2016 коллектив выпустил свой самый яркий релиз под названием «Язь». После прослушивания этой работы все кто сомневался в мощи и творческой состоятельности группы, были приятно удивлены новому подходу к реализации безбашенных музыкальных идей. А поклонники заново открыли для себя дверь в волшебный мир сказочных мелодий, скоростных ритмов и сумасшедшего драйва!

Уникальность коллектива: ИЗМОРОЗЬ — самая скандальная команда российской металл-сцены. Люди в чёрном запрещают их концерты на крупных площадках столицы, а лейблы готовы воевать за издание их альбомов. Фанаты коллектива начинают устраивать слэм еще в очередях за билетами, поскольку ИЗМОРОЗЬ выступает всего несколько раз в год. Тексты для группы выводит своей дрожащей старческой рукой загадочная Прасковья Матвеевна, от чего все «тру»-металлисты либо погружаются в адовое веселье, либо сжигают диски на костре святой инквизиции.

Интересные факты от музыкантов: В 2011 году ИЗМОРОЗЬ выступила с симфоническим оркестром в Карганде и выпустила концерт сплитом на сингле «Косморозь 3000». В июне того же года команда приняла участие в программе «Давай поженимся», где сыграла песню «Избушка бабушки Зомби». Концерты группы неоднократно запрещали из-за якобы провокационной лирики альбома «Церковь, что горит под горой». Несмотря на то, что сама песня рассказывает о пожарных, которые едут тушить церковь, многие активисты до сих пор выступают против творчества коллектива только из-за этой фразы. А в 2010 году группа поехала в большой тур «Тройной удар» по странам СНГ, где музыканты ИЗМОРОЗЬ играли во всех трёх группах-участниках (Изморозь, Путь Солнца, Ashen Light).

Философия творчества: Здесь нет сложных ходов и гитарных запилов, зато есть запоминающиеся мелодии, броская лирика, разнообразные вокальные ходы, угар и веселье. Смешайте фолк, паган, блэк, добавьте юмора и приправьте всё это солью, перцем и пивом! И вы получите то, с чего никогда не замёрзнете – ИЗМОРОЗЬ.

Познакомиться поближе

Если вы хотите стать героем следующего музыкального обзора пишите личным сообщением в официальное сообщество Eclectic во ВКонтакте и в Фейсбуке

Обзор подготовил: Дмитрий Веселов
Фото: Дмитрий Исаев, Светлана Ерощенко,
Александр Шлезингер, из архива фестиваля Музонлайн,
Кирилл Дулин, Эдалиана Ренненкампф

За помощь в подготовке обзора редакция благодарит менеджера группы Abrin Алексея Завершнева

Метка музыка, обзор музыки